114年高教深耕-教學創新精進-推動教師專業成長-

114學年第一學期教師教學社群執行成果

辦理目的

本學期五個教師教學社群的辦理目的，在整合跨系所專業，一共有「文化溯源與重建」、「系統化科學訓練」以及「表演藝術永續發展」三大核心目標：
1.文化溯源與傳統重建：期望深化教師對傳統藝術根源的理解。包含追溯歌仔戲與南管、北管、唸歌的歷史關聯；建構「喇叭弦」的系統化文化知識架構與聲學理解；以及與當代「唱片歷史聲音」接軌，汲取日治時期客家戲曲與音樂的養分，厚實教學能量。
2.科學化訓練與系統建構：旨在凝聚教師共識，系統化整理與分類特技基礎訓練動作，導入解剖學等科學視角，並建立教學手冊與示範影片等標準化工具，以提升訓練效率並預防運動傷害。
3.永續發展與跨域實踐：回應國家《氣候變遷因應法》及「2050淨零排放」路徑，將永續發展視為表演藝術的第四支柱，強調「源頭減量（Reduce）」，將抽象的永續概念轉化為具體教學行動，培養「懂表演＋懂環境」的優質人才。
 

辦理內容

本學期共計核定成立5個教師教學社群，透過跨系所專業對話與實作研習，產出豐碩之研發動能，各社群執行績效如下：
【特技基訓創編小組】：辦理3場活動，累計達43人次參與。
【表演藝術文化產業的淨零、減碳、永續的教學實踐】：辦理6場活動，累計達62人次參與。
【喇叭弦再現計畫─臺灣傳統樂器復興社群】：辦理3場活動，累計達19人次參與。
【歌仔溯源】：辦理6場活動，累計達34人次參與。
【客家音樂老唱片】：辦理4場活動，累計達35人次參與。
 

本期社群活動執行期程在114學年度第1學期，主要辦理方式包含專題講座、主題討論、經驗分享、教學觀摩、實作工作坊與田野實地參訪等。具體辦理項目如下：
1.深度講座與對談：辦理客家音樂老唱片及百歲藝人第一手口述歷史講座；探討上海馬戲學校體能訓練與舞蹈跨界系統的專題研討；探討文化產業永續轉型與極簡減碳策略的讀書會與講座。
2.田野參訪與實作： 走訪宜蘭漢陽北管劇團、臺灣戲劇館、新錦珠南管劇團進行教學觀摩；實地走訪宜蘭李十三胡琴工坊探究製琴工藝；以及操作「移動綠劇場」的人力發電與永續再製工作坊。
3.參與人員規劃：計畫由各系專任教師擔任召集人（蘇秀婷、林顯源、程育君、陳儒文、陳鄭港），帶領跨系所教師成員共同參與，並廣泛邀集國寶級傳統藝師、製琴師、老唱片收藏家、聲學與體能訓練專家等業界資源共同研討
 

辦理成效

各社群在執行與教學轉化上均有卓越成效，達成以下目標：
1.教學視野的立體化與科學化：教師的教學思維產生顯著躍進。歌仔戲學系從單純「教動作」轉為「教文化」，並能將北管咬字與唸歌敘事融入教學；民俗技藝學戲特技基礎訓練社群成功導入解剖學基礎（如骨盆中立位）與原理性教學法，取代傳統盲目的苦練；戲曲音樂學系則引入振動與共鳴等聲學視角，使教師能從物理機制解釋喇叭弦的聲音生成，不再僅依賴傳統經驗示範。
2.永續行動與社會責任內化：教師體認到「限制即是創意」，例如在不搭台、全場限電的規範中挑戰低碳美學；同時激發了搶救瀕危劇種的危機感，促使教師承諾在課程中引導學生關注交加戲等稀有劇種，為文化保存注入新血。
3.後續影響與產學鏈結：成果預期將具體轉化為實質的教學資源，例如民俗技藝學戲特技基礎訓練社群將編製標準化教學手冊與影片；客家戲學系與戲曲音樂學系將珍貴史料與聲學分析轉化為論文與教材設計；民俗技藝學戲永續實踐社群預計推動無紙化的「校園減碳方案」與永續小綠能班級治理；各社群更成功與指標性劇團、工坊建立直接對話管道，為學生未來的職涯發展與產業實習搭建了實質橋梁。

符合SDGS項度

對照聯合國永續發展目標（SDGs）標準，本次活動執行成果共符合以下 6 項核心 SDG 指標：

1. SDG 4 優質教育（Quality Education）：旨在提供系統化、科學化與創新化的表演藝術課程與師資培訓，促進終身學習與專業成長。各教學社群積極精進教學內涵，例如特技基訓導入解剖學與原理性教學法，提升訓練科學性與安全性；客家系、歌仔戲學系與音樂系則將珍貴史料、口述歷史與傳統樂器（如喇叭弦）轉化為系統化的教材與課程設計，厚實教育現場的文化底蘊與教學品質。
2. SDG 8 尊嚴就業與經濟成長（Decent Work and Economic Growth）：培養具備跨域能力與專業素養的藝術人才，提升學生的職涯發展與就業競爭力。計畫中透過與指標性劇團（如新錦珠劇團、漢陽北管）及工坊建立直接對話與傳習合作，協助學生思考未來在職業演出市場與文化保存之間的職涯定位；同時推動永續實踐教育，培養「懂表演＋懂環境」的綠色藝文人才，為學生進入未來的永續文化產業預做準備。
3. SDG 11 永續城市與社區（Sustainable Cities and Communities）：致力於世界文化遺產的保存、保護與傳承，促進文化多樣性與社區參與。各教學社群深入田野，探尋並保存瀕危的傳統表演藝術（如交加戲、本地歌仔、客家八音、唸歌）及傳統胡琴製作工藝；透過當代劇場的創新轉譯與社區推廣，讓歷史記憶與傳統藝術得以在現代社會中持續發聲並建立在地連結。
4. SDG 12 責任消費與生產（Responsible Consumption and Production）：將「源頭減量（Reduce）」原則具體落實於展演製作與校園教學中。具體實踐包含推動班級治理的無紙化教學（如電子票券、QR Code 節目單）、廢棄物循環設計（使用租賃塑膠棧板、100%寶特瓶再生宣影布取代PVC），並實踐「不搭台、不架燈」的極簡低碳美學，確保資源的重複利用與廢棄物最小化。
5. SDG 13 氣候行動（Climate Action）：具體回應國家《氣候變遷因應法》及「2050淨零排放」政策目標。將抽象的氣候變遷與能源議題轉化為實際的劇場行動，例如「移動綠劇場」工作坊挑戰嚴格的電力限制（全場限電150瓦），以人力發電（如腳踏車發電、壓電地板）取代高耗能的燃油發電機，減少大量碳排放，並讓教學接軌 ISO 20121 永續性活動管理驗證。
6. SDG 17 多元夥伴關係（Partnerships for the Goals）：促進校內跨系所合作與廣泛的校外產學鏈結，建立長期合作平臺以推動永續發展。計畫積極串聯多元社會資源，邀集國寶級傳統藝師、製琴師、老唱片收藏家（如林本博、賴義發、李十三工坊等），並與當代藝術團隊（江之翠劇場、新錦珠南管劇團）及民間組織（雅祥社區發展協會）深度合作，共創傳統藝術與永續發展的跨域資源網絡。
 

紀錄照片

圖一說明：民俗技藝學戲的【特技基訓編創小組】社群，在專題講座「如何將舞蹈訓練法系統轉化為特技基訓課程」當中，邀請張曉雄老師分享，其中討論了核心控制、胯部打開、內臟肌群延伸等訓練，並以一個動作整合這些要素。示範了與一般認知不同的勾脚拉伸動作。

圖二說明：民俗技藝學系【表演藝術文化產業的淨零、減碳、永續的教學實踐】社群，於「移動綠劇場」工作坊當中，透過馬戲藝術傳遞人與環境之間的歡樂與可能性。圖為教師成員們親自將電動車裝設成表演舞台，並且與偉誠、懷恩合影留念。

圖三說明：戲曲音樂學系【喇叭弦再現計畫─臺灣傳統樂器復興社群】走訪宜蘭宜蘭「李十三--二胡工作室」，與胡琴製作大師李春正老師，進行傳統胡琴製作工藝並延伸至喇叭弦樂器改良之深度觀摩與對話學習。社群成員圍繞不同形制之樂器進行深入討論，分析喇叭口角度、共鳴腔體比例與材料選擇對聲音特質的影響，並探討改良是否能提升其在現代編制中的融合度。

圖四說明：歌仔戲學系 《歌仔溯源 》 教師教學社群，在活動「南管音樂與梨園戲在當代的新契機 —— 從江之翠劇場的實踐談起」當中，透過「講座研習」與「實地觀摩」雙軌並行模式，以實際展演印證講座論述。圖為社群成員與魏美慧老師進行 深入訪談。

圖五說明：客家戲學系【客家音樂老唱片】在社群活動「林本博講座：歷史穹音：蓄音器與客家曲盤」中，前往三峽區林本博蓄音器收藏室，實地參訪豐富的有聲收藏王國，包含數百臺蓄音器及無數唱片。

活動紀錄人：林世連