110年高等教育深耕計畫-落實教學創新及提升教學品質教師教學創新獎勵成果報告

國立臺灣戲曲學院為鼓勵本校教師創新拓展藝術教學方法、累積多元教學實務經驗，以強化教學品質與學習效能，制定「國立臺灣戲曲學院教師教學創新獎勵要點」，透過教育部相關計畫之資源挹注，強化創新教學能量，具體呈現學生專業核心能力之養成、教學設計之創新與發展前瞻性、拓展跨領域教學方法，培育優質戲曲專業人才。

活動日期：110年9月13日~111年1月14日
活動時間：11堂教學創新課程之授課時段
活動地點：國立臺灣戲曲學院木柵校區
活動人數：學生215人，教師12人

110學年為本校第一次實施教師教學創新獎勵，共12位教師提出教學創新計劃，經審核會議，12件計畫書皆符合創新教案之精神，全數予以通過，於110學年第一學期開始實施。

經過一個學期的實施教師教學創新後，各教師撰寫成果報告，闡述其實施方式與教學成果，其成果報告經由校內外教師與專家學者審核後，共11位通過審核，獲得教師教學創新獎勵。通過名單如下：

國立臺灣戲曲學院 110學年度第一學期，教師教學創新獎勵成果報告通過名單
申請編號	計畫名稱	課程名稱	開課單位	申請類別	教師姓名
1	戲曲活標本-小戲風華再現	戲曲音樂史	戲曲音樂學系	■創新教學方式	游素凰
2	傳統樂譜的流行唱念	南管	戲曲音樂學系	■創新教學方式	林世連
3	傳統樂器音響學弦鳴樂器、氣鳴樂器之創新教材設計	傳統樂器音響學	戲曲音樂學系	■創新教學方式	王學彥
4	中西音樂藝術跨界思考用鋼琴突破傳統形式，表演曲目跨古今中西，以尋找新的聲音組合	鋼琴	戲曲音樂學系	■創新教學方式	陳介涵
5	用「唱」的比說得快——戲曲腔調與唱腔之導論與生活實踐	戲曲腔調與唱腔	戲曲音樂學系	■創新教學方式	鍾繼儀
6	編創共同討論課	編創個別指導	戲曲音樂學系	■創新教學方式	洪敦遠
7	舞台繪景數位化教學	舞台繪景	劇場藝術學系	■創新教學方式	林宜毓
8	美力習作－戲曲與社區服務	服務學習	通識教育中心	■創新教學方式	蘇秀婷
9	戲曲身段套路化訓練教程	大一、大二副修 (戲曲身段)	歌仔戲學系	■創新教材	楊舒晴
10	自動控制科技劇場創新教材之教學應用	劇場自動控制	劇場藝術學系	■創新教材	舒應雄
11	盤點量點與亮點-超前佈署學生在職場定位與價值	職場倫理與職涯規劃	通識教育中心	■創新教材	陳永昌

以上名單中，戲曲音樂學系共6門課程，歌仔戲學系1門，劇場藝術學系2門，通識2門，依據教師反饋得知，共196位學生學習成效獲得提升，顯示出本校於教師教學創新之提升。

創新教學內容

以下摘錄各計畫教師之教學創新實施重點簡介如下：

戲曲活標本-小戲風華再現：將各小戲劇種音樂分配予各組學生，於分組報告中，報告各小戲劇種來源、分佈情形、傳承劇目及其音樂，能以擅長的樂器演奏所報告的小戲劇種曲調。全班學生皆選出小戲的劇種及期末成果演出之音樂精選段落。
傳統樂譜的流行唱念：提供熟悉五線譜與簡譜者，一個生動有趣的面相來認識台灣的傳統音樂，規劃以學生所熟悉的民謠曲調，讓學生練習使用南管工尺譜紀錄與頌唱，藉由易朗朗上口的旋律，提升學生對工尺譜的接觸與使用，使學生們在原本音樂體系訓練中，固定調樂譜音高之視譜能力，得以轉換到南管工尺譜之樂譜上，並繼而以上四管樂器演奏。
傳統樂器音響學弦鳴樂器、氣鳴樂器之創新教材設計：讓學生以自我實作結合理論，以材質原形製成樂器，從取材製成獨力完成，以過程學習獲取經驗。
中西音樂藝術跨界思考，用鋼琴突破傳統形式，表演曲目跨古今中西，以尋找新的聲音組合：以東方樂曲或有東方素材的西方樂曲。例如：彩雲追月、德布希月光及貝多芬月光等。分析調式、意境、曲式架構，並比較東西方對“月光”的不同點與相似之處，運用不同的想像及聲音詮釋東西方經典曲目。
用「唱」的比說得快——戲曲腔調與唱腔之導論與生活實踐：透過班級共同討論，得知不同的音樂處理者，對於相同唱腔的風格掌握極為不同。如何在其中找到平衡，學生提出應該要「聽別人的」以及「掌握樂器特性」兩方向的看法。演奏者不僅是演奏，更應該兼具聆聽者的角色，尤其身為戲曲音樂工作者，更應該具有「聽」的能力。透過討論與思辨，使學生能將此概念運用於實務當中。
編創共同討論課：讓同學互相介紹自己的創作、互相給予建議。通過準備介紹自己曲子的過程，同學學習整理創作思路，讓創作更有邏輯。並獲得許多同學的建議及鼓勵，有利於接下來的創作工作。
舞台繪景數位化教學：運用科技創新教學，由電腦繪圖後輸出圖形，讓學生嘗試新的佈景彩繪方式。電腦繪圖是佈景彩繪的科技新趨勢，學習成效快速提升，大部分學生能輕易上手，解決冗長的學習過程。
美力習作－戲曲與社區服務：進行社區彩繪牆壁、街道撿拾垃圾等社區服務。帶領學生進入社區，藉由「青銀共舞計畫」由學生和銀髮族進行舞蹈教學，完成小型展演。經由準備-服務-反思-慶賀之反思歷程，學生們熱情投入社區，並期待每週與社區居民共同舞蹈的時光。
戲曲身段套路化訓練教程：戲曲的身段套路訓練是為塑立流暢圓美的「造型」，致力開發身體技巧表現力的藝術目標使身體更有彈性及可塑性地展示出「超能」、「複雜」之身體技能，並可駕馭一切技術動作所流露出的協調、順暢、適當、優美之行動體態。此教程讓學生按部就班跟著每週進度一招一式的學習，讓這些已有基礎的學生，更能掌握器具的使用外，對於身體節奏的美感，自身功法之不足，會有諸多的感悟；能縮短自我摸索與學習的時間，達到拿起即可／即是表演；還可在不斷練習、琢磨後，有新的心得與新意，並強化「基本功」基礎、增加身段韻律之節奏感及美感，更能認識自己的身體曲線，進而展現、強化自身之優點，避其缺點。
自動控制科技劇場創新教材之教學應用：以個人專案學習為主，依照個人屬性與喜好訂定學習目標，並且以作品討論方式教學，在交互討論與學習的過程中學生自發性的學習，並且培養獨立思考與解決問題的能力。同學在創意表現、獨立思考與自主學習方面比起往年皆有很大的改變，在自己感興趣的題目中可以更主動學習，達到豐碩成果。
盤點量點與亮點-超前佈署學生在職場定位與價值：這門課程創新教材，在延伸傳統的學習，提供學生透過學習，能夠充分瞭解自己，盤點自己的優勢與價值，能夠寫出一份具有正確格式與能力價值的履歷資料。讓學生能夠瞭解自己的優勢，有系統有方法的盤點出數量點與光亮點。學生透過學習，能夠充分瞭解自己，盤點自己的優勢與價值，對職涯規劃與職場倫理有正確與正向的觀念，提前佈署學生在職場定位與價值。

教學成果報告

各教師執行成果報告如下(點擊主題下載)

1.戲曲活標本-小戲風華再現	2.傳統樂譜的流行唱念	3.傳統樂器音響學弦鳴樂器、氣鳴樂器之創新教材設計	4.中西音樂藝術跨界思考，用鋼琴突破傳統形式，表演曲目跨古今中西，以尋找新的聲音組合
5.用「唱」的比說得快——戲曲腔調與唱腔之導論與生活實踐	6.編創共同討論課	7.舞台繪景數位化教學	8.美力習作－戲曲與社區服務
9.戲曲身段套路化訓練教程	10.自動控制科技劇場創新教材之教學應用	11.盤點量點與亮點-超前佈署學生在職場定位與價值