115年高教深耕-特色領域-全民美育共享(善盡社會責任)-請，開始你的表演

辦理單位	民俗技藝學系
活動日期	115年5月29日、 115年5月30日、 115年5月31日
活動時間	週五 19：30 週六 14：30 週日 14：30
活動地點	內湖校區百戲樓
參與人次及性別比例統計	生理男300人，生理女400人，共計700人。

 

 

活動目的

 

本計畫以「請，開始你的表演」為核心命題，旨在建構一個師生共創的藝術實踐場域，透過傳統民俗技藝與現代舞台美學的深度融合，引導學生在創作歷程中深化形象感知與思維培養。

藉由椅子頂倒立、足技、晃管、排椅、呼拉圈、集體軟功及獨輪車等多項經典雜技的實體展現，我們不僅追求身體極限的精湛呈現，更注重在感官體驗中陶冶美感、健全人格，進而淬鍊出

具備批判性判斷與創造性表達的綜合能力。整體回應了當代表演藝術多元發展的趨勢，在師生共同參與的影像與音樂實踐中，體現了技藝傳承與教學創新的精神，進而強化藝術教育在培育

前瞻性創新人才上的核心功能與保存文化資產的社會價值。

 

活動內容

劇名：《請，開始你的表演》

故事大綱：一場關於技藝、生存與自我的生存實驗

這是一場名為「甄選線上」的殘酷計畫，也是一場沒有終點的集體創作。

一群身懷絕技的民俗技藝表演者受邀參與，等待他們的是一場反常規的甄選：沒有現成的劇本，也沒有預設的角色。導演宣佈，最終的演出將在甄選的過程中邊走邊建構，每一位入選者既是演員，

也是這齣戲的共同創作者。在層層遞進的四道題目中，他們必須拆解自我，重新定義何謂「表演」。

第一階段：濃縮的殘酷——「黃金90秒」

在極致的時間壓力下，表演者被迫面對觀看制度的冷酷：技藝必須被「濃縮」與「包裝」。有人追求極限技巧，有人刻意放大感官節奏。這道題讓他們意識到，在當代舞台上，最純粹的傳統

若不能在瞬間抓住眼球，是否還有生存空間？

第二階段：物件的博弈——「限制中的新生」

當一箱雜技道具被粗獷地拋入排練場，習慣以身體與儀式為核心的表演者陷入了困局。道具是累贅還是羽翼？在無數次的失誤與碰撞中，有人自信崩解，有人卻在束縛中磨合出新的舞台語言，

學會與「不屬於自己身體」的物件共生。

第三階段：技藝的靈魂——「敘事的重量」

技藝不再只是「展示」，而必須「發生」。表演者開始挖掘深埋的家族記憶、學藝時的血淚、以及與自我的衝突。當身體的技巧與生命經驗重疊，民俗技藝不再是冰冷的雜耍，而成了訴說生命動機的載體。

第四階段：傳統的邊界——「解構與重塑」

最後一道題直指核心：如何在保留傳統靈魂的同時，套上創新的外殼？這引發了價值觀的激烈碰撞——是該為了迎合時代而大膽重構，還是該誓死捍衛那道不可觸碰的文化底線？在信念與生存的衝突中，

有人轉身離去，留下來的人則必須在缺憾中重新對接。

終章：從「我」到「我們」

甄選結束，挑戰才真正開始。留下的表演者必須將先前的失敗、嘗試與碎片縫補成一齣完整的作品。他們終於明白，舞台不再是個人的競技場，而是一次集體的生命交付。這不只是一次成果展現，

更是一場關於「傳統如何與當代共存」的動人答辯。

 

活動成效

 

這場本計畫透過師生協作實踐傳統技藝的創作，過程中提升學生的技藝水平與藝術素養，培養其形象感知、思維與創造力，進一步強化批判性判斷與表現能力；拓展傳統藝術的表演形式，

使傳統文化在當代語境中得以活化與創新。計畫亦將深化傳承技藝教學創新，促進跨領域合作與學術交流，提升教學品質與學校特色，增進觀眾對傳統藝術與科技融合表演的理解與欣賞，

推動文化傳承與藝術普及，最終促進藝術教育的永續發展與社會文化的多元共融。

 

符合SDGS項度

SDG 4 優質教育：確保有教無類、公平以及高品質的教育，及提倡終身學習、

SDG 17 多元夥伴關係：建立多元夥伴關係，協力促進永續願景 。

 

活動照片

圖一、二說明：

《旋擲遊戲》

當圓形的軌跡遇上筆直的光影旋轉與拋擲在空中交會（呼拉圈、棒）。

圖三、四說明：

《曾經》

一群人踏入社會，開始規律而忙碌的生活，每天在相同的節奏裡前進。

隨著時間過去，工作的壓力逐漸累積，忙碌與責任讓人慢慢被生活吞沒，

也彷彿失去了原本的自己。直到某一刻，有人停下腳步，重新感受周圍的一切，才發現自己早已離開最初的模樣。回憶與情感慢慢浮現，雖然過去的單純無法回到現在，

但在人與人之間短暫的連結裡，仍能重新感受到自己的存在（頂）。

圖五說明：

《未完成》我們都還在途中。在還沒抵達之前 在還沒完美之前

一次次失誤、重來、修正拼湊出現在的自己。《未完成》不是缺陷而是一種狀態——在不完整之中，持續前進（晃管、蹬桌、頂技、軟功頂碗、椅子頂）。

圖六說明：

《最後一餐》

被忽視的冷眼，到金錢換來的尊重，一場看似平凡的用餐，逐漸轉變為一場交易與試探。

餐盤之間的轉動，是價值的流動；節奏之中晃動的，是人性的失衡。

當一切看似回歸平靜，卻在無聲之中，迎來無法逆轉的結局（轉碗、滾燈、撥盤）。

圖七說明：

《輪轉時刻》

時間不停旋轉，帶走遺憾，也留下未曾說出口的話。

在這個輪軸裡，每個人終於停下腳步，說出一路以來壓在心底的聲音

——那些錯過的、隱藏的、害怕被聽見的情感都在此刻被時間允許（雙人特技車）。

圖八說明：

《光影時尚》

在冷光與節奏之中，十位女性登場——這不是一場傳統走秀，

而是一場關於身體、控制與風格的宣言（軟功、足技）（大武術）。

圖九說明：

《瘋狂派對》

大武術以輕快歡樂為主軸，結合小小兵的搞怪風格與動物方城市2的動感音樂，打造一場充滿笑聲與驚喜的演出。

透過靈活的堆疊與俏皮互動，表演者在舞台上展現默契與節奏感，像卡通角色般誇張又生動，帶領觀眾一起進入熱鬧又童趣的世界（大武術）。

 

活動紀錄人：林艷萍、彭書相。