| 辦理單位 | 國立台灣戲曲學院客家戲學系 |
| 演出時間 | 114年11月15日(六)，14:30至17:30 |
| 演出地點 | 國立臺灣戲曲學院木柵校區-表藝館 |
| 參與人次及 性別比例統計 |
演員、樂隊、幕前幕後工作人員約120人 觀眾約250人。 |
活動目的
本次公演作為學生實作的重要平台。透過舞台展演，學生得以在沈浸式環境中進行教學演練，並展現累積多年的學習成果。本次以經典劇目《烏龍院》為核心，學生從劇本翻修、讀本、唱腔、角色理解到整體演繹，完整呈現客家戲曲文化的傳承精神與新生代活力。
劇情藉由閻惜嬌、宋江與張文遠三人之間的情感糾葛，探討愛情、忠誠與權力之間的衝突張力。透過戲曲特有的敘事結構與抒情手法，讓學生在不同情境下體會角色心境，形塑出立體鮮明的舞台形象。本次公演兼具教育意義與藝術價值，充分展現戲曲的深度與感染力。
活動內容
本次演出劇目為客家大戲《烏龍院》。演出內容除呈現客家戲常見的三大曲腔【山歌子】、【平板】、【老山歌】外，亦運用多種板式變化，如【山歌子什唸】、【山歌搖板】、【平板什唸】、【平板搖板】、【緊平板】、【平板唱唸】、【老腔平板】、【汕頭山歌】、【二黃平】等，搭配客家小調【開金扇】、【八月十五賞月光】、【老懷胎腔】、【梳妝台】、【陳氏雲腔】、【想郎君】等多元唱腔，引導觀眾進入角色情感的層次轉折之中。
在教師的指導下，學生參與劇本修編、角色詮釋與舞台演練。本次以客家大戲形式呈現，歷經長時間排練與細緻籌備，學生在參與過程中，透過身段、唱腔與節奏的掌握，使人物內在情緒得以具象化於舞台。整體演出藉戲曲的抒情語彙形塑血肉飽滿的人物形象，讓觀眾感受到傳統戲曲的深度美學與時代活力。以完整大戲的規格展現出學生在校期間累積的學習成果。
活動成效
《烏龍院》在音樂層面展現客家戲曲腔之多元，使學生在學習中理解聲腔表現與角色風格掌握。舞台視覺運用傳統戲曲意象風格，燈光設計對應角色當下心境，讓觀眾能夠沈浸於閻惜嬌的遭遇與情緒渲染之中。學生能在專業劇場中，學習如何在表演、舞美與技術整合中完成大戲。本次演出是學生從課堂學習走向專業舞台的重要驗證，亦展現跨領域合作的教育成果。
本劇重點培育客家戲主演四名學生：游秉峰、洪芸家、黎姵瑜、施亦珊，並由群眾演員及衣箱、梳化、道具五人共同參與製作。本次演出動員戲曲音樂系25位師生、劇場系20位師生與京劇學系4生，跨系合作，包含舞台技術、影像、設計與前台運作，形成完整的劇場製作流程。
符合SDGS項度
SDG 4 優質教育、SDG 5 性別平權、SDG 16 和平與正義及健全制度、SDG 17多元夥伴關係。
活動照片
圖一說明：分場序、〈賣身葬父〉，閻惜嬌母女跪在在大街之上，唱出離鄉的無奈即喪夫（父）之痛，期望好心人幫助身無分文的他們。
圖二說明：分場序、〈賣身葬父〉，宋江慷慨解囊，贈黃金助她母女埋葬亡夫（父），閻婆為感激他，將女兒與給宋江做外室。
圖三說明：分場一、〈魂牽夢縈〉，宋江把母女二人帶回烏龍院後，已過數月都只派人送銀兩及糧食，卻沒到院中探望，一日宋江經過烏龍院，閻婆盛邀其進院，並命惜嬌盛裝打扮伺候宋江。
圖四說明：：分場一、〈魂牽夢縈〉，閻惜嬌詢問宋江希望他今夜留在烏龍院，宋江原先答應卻因公務繁忙而匆匆離去，袋閻惜嬌端來酒菜時，宋江早已遠去，只留下哀傷的閻惜嬌。
圖五說明：分場二、〈文遠借茶〉，張文遠至烏龍院送書信被閻惜嬌可愛動人的外貌吸引，以借茶之意挑逗正值青春年華的惜嬌。
圖六說明：分場三、〈坐樓殺惜〉，宋江在大街之上聽聞閻惜嬌與張文遠有私交，滿腔怒火。馬二娘將閻惜嬌與宋江鎖在繡樓，希望夫妻之間能夠「床頭打，床尾和」。
圖七說明：分場三、〈坐樓殺惜〉，閻惜嬌撿到宋江遺漏的招文袋，內有黃金一碇和書信一封，閻惜嬌打開書信發現宋江與粱山晁蓋有來往，藉此抓住宋江的把柄，逼他寫下離緣書，將她休離。
圖八說明：分場四、〈活捉三郎〉，亡故的閻惜嬌魂魄來到張文遠住所，與張文遠訴說對他的癡情難忘，以及為了張文遠強逼宋江寫下離緣書，而被宋江殺害的冤屈與不甘。
圖九說明：分場四、〈活捉三郎〉，最終閻惜嬌活捉張文遠至陰間欲續前緣，與三郎做長久夫妻。
圖十說明：演員梳化。
圖十一說明：包頭造型。
圖十二說明：劇藝指導。
圖十三說明：音樂指導。
圖十四說明：《烏龍院》全體演員與師長、貴賓團體合照。
活動紀錄人：鄭宜旻、大四生-徐嘉伶、林咏臻、盧曼妮。