113年高教深耕-教學創新精進-產業共創課程-創作性戲劇

 

主辦單位	通識教育中心
授課教師	侯世傑
課程日期	113年2月21日至113年6月19日
課程時間	每週三 13：10至15：00
課程地點	木柵校區藝德樓S303教室
修課人數	25人

 

教學目標

1. 讓學生了解創作性戲劇於各種表演藝術中可活化運用。
2. 培養學生的觀察與想像力、對自身產生信心與創作潛力。
3. 讓學生了解何為創作性戲劇，自我開發及團體成員彼此默契的發展能量。 
4. 了解戲劇創作性藝術，並為自己建立表現培養審美觀與塑造角色的能力。

 

課程內容

• 前測方式與結果描述

創作性戲劇由老師帶動戲劇的各種創作方法，引導學生自發性的創作潛力，從想像中付諸實際行動的作為，如道具、感情、肢體、舞動、情緒、語言、聲音、想法、藝境等，將必備的即興戲劇創作能力，藉由物件表演或情感的抒發及肢體開發，培養學生的想像力與創作力。戲劇能讓我們從主觀的融入到客觀的認知，讓學生在循序漸進的練習中，善用劇場元素與表演，同時以觀察、模仿與想像進行戲劇創作，實驗觀演之間的互動關係，營造快樂學習的環境，增加學生的學習意願及創造力。

 

• 提升學生能力之教學方式描述

看到彼此之間的論述，部分同學羞於表達、部分同學侃侃而談，在敘述的練習之中互相學習，也能夠較專注在討論與學習上。

透過每個人的台詞表達，顯示出每人的淺台詞也有所表達。

對人物的精神生活了解的越多，探索越深，就越能使內心走向深處。

讓學生要有敏銳的觀察力、感受力累積生活經驗、充實精神生活，是創作者與演員必備的條件。

藝術是想像的產物，劇作家的作品也是如此，舞台上沒有實在的實物，演員的目標應該是運用他的技術:發聲、語言、舞蹈、行動、表情，把劇本轉化為劇場的真實性，在這過程中想像當然發揮最大的作用。

在課堂上採用：

1. 想像力練習
2. 佈置環境練習
3. 講故事的練習
4. 集體串聯講故事
5. 主體感覺練習
6. 改變物體練習

使學生參與討論其中。

 

• 後測方式與結果描述

老師在使用ppt上課時，為使螢幕較為清晰，所以保持教室昏暗，學生聽著不敵眼皮壓力蓋下打盹，所以採用課堂討論方式，使大家能夠打起精神參與課堂討論。

進行許多主題與創意想像力的發想，使學生在此課堂能真正收穫到創作戲劇的技巧，並在創作戲劇上受益良多能打下良好基礎。

 

學習成效提升情形描述

本課程把即興技術(故事、身段、肢體、語言作為課堂工作的方式)，即興不只是訓練演員，過程有顯著的價值還有臨場反應的開發，同時也成為劇本創作的基礎，肢體自然本能的動態及同學彼此之間腦力的激盪。

 

學生學習成效提升人數

修課學生人數27人中，實際參加後測學生24人，其中22人高於前測成績，學習成績成效提升22人，占整體修課人數學生比例91％。

 

本課程符合聯合國17項永續發展目標(SDGs)中：
SDG 4 優質教育：確保有教無類、公平以及高品質的教育。
SDG 5 性別平權：實現性別平等，並賦能每個人。
SDG 17 多元夥伴關係：建立多元夥伴關係，鼓勵人我合作。

 

活動照片

圖一：個人上台進行文章朗讀，並提供反饋使聲調更加有情感。

圖二：個人上台進行文章朗讀，並提供反饋使聲調更加有情感。

圖三：課堂講解分組討論之主題內容，採用戲劇素材、在經驗的範圍內，產生出形式的意義。

圖四：課堂講解分組討論之主題內容，採用戲劇素材、在經驗的範圍內，產生出形式的意義。

 

活動紀錄人：趙立茜。