各學系依據各自專業特色、課程規劃與學系未來發展的前瞻思考，邀請兼具專業造詣與教學熱誠的國際藝術「明師」進入各系辦理專精與創新之教學專業課程工作坊。透過與大師們親身接觸，傳授特殊技藝技巧，突破制式教學之侷限，教學交流活動對學生的學習發揮「畫龍點睛」、「茅塞頓開」之學習成果。課程活動結束將舉行成果發表會，廣邀社會大眾共賞學習成果。
民俗技藝學系<法國瑪蓮老師-高空特技工作坊>
法國籍Marlène RubinellGiordiano(瑪蓮老師)現職為法國馬戲學校兼任教師及高空小調子專業表演藝術家，瑪蓮老師蒞臨本校教授高空小吊子個人基礎、身體與物件關係運用及高空編創，在每一次練習過程依學生身體能力適時調整進度，教授內容除了動作技巧的完整性，嚴格要求動作質地及動作動機，以開放的精神要求學生在無設想的情況下自由創作發展身體與物件的關係，再進階給予物件跟身體關係的建立，期望學生能在無束縛的想像中找到身體與物件(高空小吊子)與空間這三者的關係加以發揮拓展，使學生找到適合自己的專有表演形式。
客家戲學系<大陸陳樂老師-打虎真英雄>、<大陸李秀華老師-水袖身段教學工作坊>
陳樂導演為江蘇省演藝集團話劇院國家一級演員、導演，蒞臨本校執導適合兒童及小學生觀賞的兒童客家戲《Who怕虎》，藉由讀本與實際排練操作，帶領學生在戲劇表達上能增強內心層次而外化成表演，108年10月21日至11月25日每周一上午下午在木柵演藝中心上演邀請新北市各地約42所國小的四年級學童觀賞演出，觀看人次約6240人，11場次平均每場約568人參加，引導學童從小認識並學習欣賞戲曲藝術文化，讓學童能喜愛戲曲並感受不同客家戲曲風貌。
李秀華老師從事藝術教育40年資歷，多次榮獲藝術教育優秀教師獎肯定。蒞臨本校指導「水袖身段教學工作坊」，以訓練學生肢體、身型、延伸之基本概念為首要目標，並實際教授成套身段如：水袖肢體表演基本元素。提升學生的肢體、造型、技巧等方面即上場演出的應變能力。於108年11月19日上午9時在內湖校區中正堂舉辦成果展，驗收將近1個月的學習成果，學生獲益良多。
歌仔戲學系<大陸周晉忠老師-歌仔戲身段設計工作坊>、<大陸周景春老師-戲曲演唱發聲工作坊>
周晉忠老師為資深歌仔戲身段指導及編舞設計，曾任薪傳歌仔戲團身段指導、唐美雲戲劇團舞蹈設計，為歌仔戲學系學生教授戲曲舞台身段運用概論，加強身段與原廠走腳部的配合、身段動作講解與術語認識，說明戲曲身段發展及現況，著重於三圓手身段組合與戲曲關係，並結合戲曲表演藝術特色之道具與身段動作組合教學，最後複習與驗收，並與一心歌仔戲劇團進行戲曲表演交流。
周景春老師為閩南師範大學藝術學院專任教授，中國傳統音樂聲樂演唱領域專家學者，教授歌仔戲學系學生更深入了解戲曲演唱發聲氣息的作用與練習方法包含發聲位置、丹田用力位置、如何使用腰部力量、練習狗喘法、蛤蟆氣法、聞香氣法、打哈欠法，共鳴的作用與練習方法包含了解共鳴原理作用、共鳴及行腔流暢感、練習喊嗓、打噴嚏法、閉口亨鳴、張口亨鳴，吐字咬字及發聲的協調包含閉口音開口音作甩腔練習，最後以唱腔念白複習作總驗收。
京劇學系<大陸石曉亮老師-三盜九龍杯工作坊>
石曉亮老師為第一位榮獲中國戲劇梅花獎的武丑演員、全國首屆戲劇節優秀表演獎、全國優秀青年京劇演員評比展演一等獎。在臺短暫20天期間，親傳《三盜九龍盃》楊香武一角的表演精髓，將承繼自師父張春華，所屬「葉派」的表演特色，如人物內心戲表達，嘴皮上如何呈現清脆有力的唸白及唱腔，以及表現靈活大方的身段與乾淨俐落的動作，無私地傳授給臺灣學生。
108年11月26日本校舉辦石曉亮師生課程研討會及彩排活動，11月28日正式發表《老帶青、師帶徒－代代相傳》師生聯演，展演時由石曉亮親自演示，攜徒王詠增演出《三盜九龍盃》，石老師現身說法葉派丑角深度的人物刻畫，王詠增則展現高超的翻、跌、撲、打技巧，會後舉行演出座談會。本活動藉由教育部之明師工作坊計畫，弘揚京劇藝術永續傳承。
戲曲音樂學系<美國鞠勇老師-讓徐州、白帝城工作坊>
鞠勇老師為海內外少數鬚生「言派」傳人，以其正宗之言派技藝，活耀於美國華人地區；而台灣目前老生行，並無言派系傳承，老生行當及其音樂相關師資缺乏，透過此次明師工作坊特別聘請鞠勇老師撥空來校任教，提供學生多元廣泛之學習管道，為本校傳統藝術教學開闢多元新領域。以言派名劇《白帝城》「實指望下江東把吳狗掃盡」選段教唱，及《讓徐州》「未開顏不由人珠類滾滾」選段教唱，兼顧演員唱腔訓練及樂隊學生曲譜合樂，加強唱段更加細緻，及修正演員身段，最後完成造型定裝彩排與成果驗收。
劇場藝術學系<香港張文禮老師-國際舞臺與劇場的技術應用與實踐工作坊>
張文禮老師為香港演藝學院舞臺及製作藝術學院製作管理系講師，對於國際大型演出製作有豐富之相關製作經驗，此次教學交流活動將針對演出製作風險管理、劇場技術系統ABTT與USITT，演出自動控制系統，與技術設計四個面向討論，透過工作坊方式實作交流學習，開發新作品的表現實驗，課程結束後結合身體演出之表現創造新的表演視覺。另於華山1914 TD TALK舞台技術論壇，以教育現況的角度來討論劇場技術在各工作面向的想像與現況，增加各藝術大學院校老師與學生的交流與認識，論壇和課程結束後收獲到各地不同的劇場知識、與人溝通相處、創作和想像。
